Quem é você?

Pergunta singela, não? Resposta complexa. Um simples “quem é você?” revela muito mais do que um nome, uma profissão, uma idade ou uma característica, na realidade a resposta desta questão tem uma gama, talvez, até irrelevante de respostas. Ou seja, na realidade esta pergunta existe, mas não para se ter uma única resposta e sim para a reflexão do que ela significa.

A priori, compreenda: o ser é algo único. Uma pessoa é um centro de convergência de culturas, credos, incertezas e toda uma parafernália psicossomática inerente ao ser humano. É tangido por 6 bilhões de outros centros tão semelhantes e ao mesmo tempo tão singulares o que nos leva a um infinidade de pensamentos e reflexões existentes nesse mundo tão grande. Todavia, somos envoltos por uma praga, um flagelo, algo horrendo que está destruindo aquilo que temos de mais singular, seu nome é massificação. Seja por homens ou pelos meios de controle indireto, estamos sendo sugados em direção a um enorme buraco negro, onde nem a luz conseguirá sair. Somos persuadidos por mensagens subliminares que penetram na nossa mente e nos escravizam, como um veneno que foi injetado sem a nossa permissão e agora se difunde no sangue, escravizando-o. Onde aprendemos essa tão voraz necessidade de "ter", "querer", "ser" (inerentes a massa)? De onde surgiram esses desejos?

Perceba, o “ter”, “querer” e o “ser” perderam seu significado. As pessoas não “têm” o porquê desejam “ter”, elas “têm” porque "ter" significa ser espelho de comparação, significa que eu estou superior a quem não “tem” e faço questão de todos saibam disso, ou seja, uma pessoa, e infelizmente isso é visto como normal, compra um sentido e não um objeto, e ela o faz por duas principais razões: consumismo e posse do objeto de inveja do próximo. Nosso querer está corrompido, estamos anestesiados num mundo capitalista, onde queremos tanto e podemos pouco. Pior, somos viciados em querer, somos manipulados com slogans de sucesso, bem estar e tudo mais, apenas por ter um objeto, imagine, que ser racional é esse que acredita que uma simples matéria vai mudar de alguma forma o seu caminho? O ser é ofuscado em conseqüência desse homem, é banido para um estado minúsculo, é colocado no automático onde é imantado para a órbita da ignorância, do saber comum; sua unidade fica atirada ao nada.

Agora, não é difícil entender por que o ser humano está assim. Por exemplo, existem pessoas que adoram, e não é exagero da palavra, televisão (digo, aquelas que passam grande parte do seu tempo livre assistindo t.v.). Parece haver um imã para ficarmos sentados na sala, sem fazer nada, só assistindo..., parece tão bom, o tempo passa tão rápido, nossos programas favoritos nos cativam, mas por que? Por que assistir t.v. é tão bom? É simples: assistir televisão é uma prova cabível de tudo o que é massificado, somos compelidos a não pensar, ou você filosofa enquanto assiste novela?, somos compelidos a não fazer esforço, o fato de assistir t.v. é tão simples, você senta escolhe um canal e assiste a vida de outro, assiste os supostos pensamentos de outro, você na verdade, como se estivesse caindo em uma enorme teia, torna aquilo que assiste seu, você torna seu pensamento, você se torna aquilo. Mais, assistir t.v. denota o fato da facilidade a qual estamos envolvidos, não há esforço em olhar, até se comparado a um livro assistir é mais cômodo, você é passivo nessa ação e isso é irresistível para aqueles que amam o pouco esforço. É claro que não estou falando que assim t.v. é algo abominável, mas o que digo é tomar ela como um meio de norteamento sobre como ou o que se quer da vida é impensado.

Destarte, um singelo “quem é você?” pode ajudar a definir o que realmente se está fazendo com a vida. A indagação dessa pergunta remete o ser a vários questionamentos, como: “se eu não sou aquilo que eu uso, se eu não sou aquilo que eu faço, aquilo que eu tenho, o que eu sou? Todavia, poucos percebem a complexidade dessa reflexão, o fato de conseguir anular essas simples indagações já diminui, consideravelmente, o número de respostas, ou seja, você pode não saber quem é você, mas já sabe o que não é. E é isso que faz toda a diferença, o fato da reflexão o torna diferente da maioria das pessoas, é incrível imaginar que pessoas passem anos, até vidas sem se questionar, sem refletir sobre, por exemplo, o que norteia seu certo e errado ou a decisão de suas escolhas? O conjunto disso tudo é você. É claro existem pessoas que são planas, sem conflitos, estáveis, pessoas essas que adotam como fonte de sabedoria o popular estilo americano, aquele onde um ciclo de muita festa e cerveja é idolatrado. Perceba, que não acho errado ir a uma festa ou tomar uma cerveja, o que critico é o ter que ir em uma festa, o ter que beber, as pessoas não percebem o quão ignorante é fazer algo sem vontade mas por imposição, ou seja, pessoas bebem porque beber remete ao fato supostamente imposto de aproveitar a vida e não o fazem por vontade de beber. Ao contrário, existem pessoas que pensam, que refletem sobre a vida, pessoas que percebem que não sentido em "ter" sem propósito, não há sentido em passar a vida se escondendo de alguém que não se pode esconder: você mesmo.

K-Pax

Ontem assisti a um filme chamado K-Pax.

O filme me prendeu muita a minha atenção. não pelos efeitos especiais ou pelas cenas de ação, este filme basicamente é muito parado, todavia de um conteúdo analítico excelente.

Ele conta a história de um homem que afirmava não ser pertencente a este planeta, dizia ser oriundo de um lugar mais evoluído, de outra galaxia, e assim que seu tempo na Terra se extinguisse ele retornaria a seu planeta.

O interessante é como ele narra sua terra natal, dizia ele que: 

Em K-Pax, as crianças não são educadas pela sua família, não ficam presas dentro de casa, são educadas por toda comunidade, elas circulam entre as pessoas livremente, cada pessoa ensina algo a ela, ela aprende com todos.

Em K-Pax não existem leis, não existem regras, esta raça acredita que toda a criatura nasce sabendo o que é certo e o que é errado, não existe punição ou qualquer tipo de coação para que a população não cometa crimes, vem do interior de cada um o senso de direito e justiça, toda criatura possui desde o começo de sua existência este senso.

Afirmava ele ser de uma sociedade aonde não existiam fronteiras, toda espécie era uma nação só, sem preconceito, sem guerras. Uma sociedade perfeita.

Logo em seguida, após assistir a este filme, assisti o longa metragem Diamante de Sangue, que apresenta a trajetória de dois africanos, um branco e um negro, um em busca de um enorme diamante e outro de sua família, respectivamente.

Este filme mostra totalmente ao contrário de K-Pax, mostra a sociedade podre em que vivemos, mostra até aonde pode chegar a ganância humana, uma crueldade sem limites.

Uma luta por riqueza, aonde não importa o meio de a atingir, não importa se será necessário escravizar, explorar, matar, o que importa é conseguir diamantes, acumular riqueza, para depois trocá-la em armamento pesado, financiando a guerra através do sangue do povo.

E é assim que nossa sociedade vive hoje, todos pensando em acumular riqueza, em explorar, em se dar bem com o menor esforço possível, geralmente a custas do proletariado, já não existem mais empresários como Robert Owen.

Infelizmente nossa sociedade hoje, assemelha-se muito mais com aquela apresentada no filme Diamante de Sangue do que da sociedade do filme K-Pax, talvez um dia, com muita luta e revoluções, isso mude e nossos netos possam viver num mundo parecido com aquele descrito na canção de John Lennon, Imagine.

A Corrente do Bem

Trevor Mckinney, personagem do célebre filme A Corrente do Bem, interpretado por Haley Joel Osment, o fenômeno do drama, nos oferece uma lição de vida, nos dá uma lição de moral sem precedentes, apresenta uma idéia utópica mas que ao mesmo tempo é totalmente possível.

Trevor Kckinney teve uma idéia brilhante, sua teoria era muito simples todavia totalmente eficiente, funcionava da seguinte forma:

A idéia é baseada em três premissas: fazer por alguém algo que este não pode fazer por si mesmo; fazer isso para três pessoas; e cada pessoa ajudada fazer isso por outras três. Assim, a corrente cresceria em progressão geométrica: de três para nove, daí para 27 e assim sucessivamente como na imagem infra:

Assim dentro de um curto lapso temporal o mundo inteiro seria solidário, criaria-se uma corrente do bem a nível mundial, tornando a sociedade em que vivemos bem mais humana.

Um ideal tão simples, uma idéia a qual todos nós poderíamos executar facilmente e que mudaria o mundo, seria como a teoria do caos: o leve bater de asas de uma borboleta num determinado lugar do mundo poderia gerar uma movimentação de ar que, intensificada, desencadearia a alteração do comportamento da atmosfera da Terra em localidades distantes, podendo causar um tufão no outro lado do mundo.

A imensa maioria da população deste planeta sonha com a paz mundial, é claro que sempre tem uns doentes que querem dominar o mundo, mas tirando eles, um dos sonhos da humanidade é a paz mundial, a união de todos. Assim sendo, por que afirmamos a paz mundial ser o grande sonho de todos? Uma vez que não façamos absolutamente nada para atingí-la, não tentamos executar nem idéias tão simples, fáceis, não precisava nem seguir a corrente do bem, bastava respeitar o próximo e suas diferenças, bastava eliminar o preconceito, já seria um ótimo começo! 

Em busca da Terra do Nunca

Em busca da terra do nunca (Finding Neverland), trata-se de uma biografia do ilustre dramaturgo britânico J.M. Barrie, criador do mítico personagem Peter Pan, longa metragem dirigido por Marc Foster.

Com interpretações de primeira e forte carga emotiva. O diretor Marc Forster quer provar um ponto de vista. Não somente o filme acarreta uma interessante perspectiva sobre o processo criativo, mas como tenta trazer abaixo qualquer tentativa de subtexto possível na fábula original. "Em Busca da Terra do Nunca" quer devolver a magia para o espetáculo.

Após a sua peça derradeira se revelar um fracasso colossal, o dramaturgo James Matthew Barrie (Johnny Depp), decepciona-se com a seriedade e a cerimônia da perspectiva da imprensa e da platéia sobre como deveria ser o espetáculo teatral. Tentando escrever uma outra peça para redimir-se com o produtor (Dustin Hoffman) acaba cruzando o caminho da viúva Sylvia (Kate Winslet) e seus quatro filhos. A convivência com a família é irresistível para Barrie que, em suas brincadeiras com as crianças, remete-se a uma verdadeira válvula de escape para sua imaginação, em troca, a família encontra em Barrie um benfeitor, cujas brincadeiras servem para curar as feridas causadas pela perda do pai e da incerteza de seu futuro. A maneira como "Em Busca da Terra do Nunca" nos mostra esse envolvimento, transferindo os personagens constantemente para o mundo de imaginação sugerido por Barrie consegue apelar para a criança sonhadora que existe dentro de todos. O jovem Peter é, de todos, o mais afetado pela ausência do pai e interpreta a intromissão de Barrie como uma tentativa de substituição da figura paterna, uma espécie de sublimação de seus sentimentos e mais algumas questões complicam ainda mais o relacionamento dos dois. Barrie, Sylvia e os meninos tornam-se inseparáveis, o que causa estranheza a mãe de Sylvia, da esposa de Barrie (Radha Mitchell) e, principalmente, da sociedade careta e escrota.

Qual é a formula de Peter Pan? O que temos que fazer para não crescer jamais? De que modo podemos continuar crianças para brincar e jogar de forma ininterrupta? Todas as pessoas que conhecem e admiram a história desse notável personagem da literatura infanto-juvenil e mundial teriam que usar a fórmula adotada pelo próprio Peter Pan para estender por períodos mais longos a sua infância. Infelizmente o elixir da juventude ainda não foi inventado e o máximo que temos conseguido fazer é esticar nossas peles para que possamos manter a sensação de juventude e frescor.

Aliás, o sonho de Peter Pan tem perseguido a humanidade desde o princípio da consciência dos homens. Queremos todos vencer a morte, a infelicidade, a dor, o abandono, o desmazelo e todas as desgraças que teimam em continuar nos perseguindo ao longo de nossas vidas. Queremos o belo, a eternidade, a saúde plena, a integridade e a companhia freqüente de nossos melhores amigos.

Quando conseguimos brincar com as idéias, criar mundos, dar vida a personagens e traduzir tudo isso em histórias deliciosas como Peter Pan ou como as obras de gênios da literatura do porte de Monteiro Lobato, Charles Dickens, Júlio Verne ou Mark Twain (entre outros), adentramos realmente o mundo da fantasia e prolongamos nossa meninice. "Em Busca da Terra do Nunca" é uma oportunidade única e valiosíssima de aprender a fórmula da juventude pois nos conta o percurso de criação da história de Peter Pan por James Barrie.

Raríssimas histórias foram tão esmigalhadas por leituras freudianas do que "Peter Pan". Repentinamente, não se tratava mais de uma fábula sobre a vitória dos sonhos num mundo cínico, mas uma metáfora, entre outras coisas, pedófila, aliás, não demorou para que se determinasse uma "Síndrome de Peter Pan" para explicar por que diabos aquele seu tio com mais de 40 anos ainda não saiu da casa dos pais. "Em Busca da Terra do Nunca" vai tomar as dores da super-dissecada peça de James Barrie, defendendo a pureza da história com a mesma agressividade daqueles que tentaram esmiuçá-la em simbologias sexuais de qualquer sorte.

V de Vingança

Existe uma certa aversão natural de grande parte do público em relação aos filmes adaptados de histórias em quadrinhos. Eles seriam simplesmente oportunistas, marqueteiros e espetaculosos, de acordo com uma platéia, digamos, menos ligada à cultura pop. Todavia, V de vingança trata-se de uma exceção, ação, aventura, ficção científica, política, crítica social, romance se entrelaçam em um enredo espetacular, com uma direção cinematográfica de primeira.

A trama se passa num futuro não muito distante, época em que o mundo vê a Inglaterra se reerguer outra vez como uma poderosa potência global, com força ainda mais poderosa da que possuía durante o imperialismo. Principalmente depois que os EUA perderam uma grande guerra, uma espécie de quarta guerra mundial. Porém, o poder inglês é absolutista e corrupto, para variar.

Não por acaso, seu líder maior, Adam Sutler é chamado como Chanceler, cargo que ocupava Adolf Hitler. As cores do governo são negro e vermelho, cores do Nazismo. E, como acontece em todas as ditaduras, os meios de comunicação são amplamente dominados pelo Estado através de uma dura repressão. Neste panorama assustador, surge pelas ruas londrinas a enigmática figura de V (Hugo Weaving, o Agente Smith de Matrix), uma espécie de super-herói mascarado, culto e perturbado, que em sua primeira aparição faz lembrar uma mistura de heróis, parece com o zorro e com o neo. Mas, se Neo tem a Trinity e Zorro tem o criado Bernardo como confidentes, V terá como parceira a bela Evey (Natalie Portman), uma singela funcionária da televisão inglesa, mas com um passado dos mais amargos, como não poderia deixar de ser. Quando V salva a vida de Evey nas escuras ruas de Londres, ambos se conectam de maneira irreversível, claro, nenhuma história é completa sem ter um romance. Tornam-se amigos de uma maneira singular, cúmplices e parceiros no grande plano de V: explodir o edifício do Parlamento Britânico e por a baixo a ditadura.

"Destruir um prédio vai fazer deste mundo um lugar melhor?", pergunta a cética Evey. "Um prédio é um símbolo. Destruí-lo também", ensina V.

Este pensamento remete ao filme clube da luta, quando o personagem esquizofrênico representado por Edward Norton e Brad Pitt colocam em cinzas prédios que simbolizam a grandeza e a riqueza do capitalismo, como uma forma de absolvição da ditadura do meio capitalista imposto a nós.

Em V de Vingança, nota-se um analogismo enorme em relação ao fato ocorrido em 11 de Setembro. Primeiro, a óbvia questão do prédio e sua destruição como símbolos. Depois, V também tem uma data simbólica, 5 de novembro, que ele usará como marco inicial de uma nova era. No filme, o ditador poderoso comanda ataques terroristas, põe a culpa nos muçulmanos e se apresenta como salvador da pátria, objetivando assim concentrar mais e mais poderes em suas mãos. Da mesma forma que não foram poucos os que consideraram a possibilidade do próprio George W. Bush ter facilitado os ataques de 11 de setembro, também ter colocado a culpa nos muçulmanos, para assim obter passe livre para roubar o petróleo do Iraque e invadir o Afeganistão. Adam Sutler, assim como Bush, também manipula o medo para governar.

"O povo não deveria temer seus governantes. Os governantes que deveriam temer o povo", diz o personagem título, que usa a letra "V" dentro de um círculo vermelho como símbolo. De cabeça para baixo, a marca se transforma no velho e conhecido ícone da Anarquia.

Com a promessa e destruição do prédio símbolo do poder inglês, acontece uma revolução popular, aonde as pessoas saem nas ruas e enfrentam o exército que fica estático perante a grandeza de tal manifestação e a falta de comando de seu líder, abatido por V.

O povo passa a agir, todos estavam insatisfeitos, tinham convicção que a realidade era uma ditadura, uma farsa, entretanto, como todo governo ditatorial o comando era exercido a base do medo, da coação e coerção, o povo não vislumbrava uma maneira de por a baixo o sistema, até a aparição de V, que se torna rapidamente, mesmo com as mentiras impostas pela mídia em um grande herói nacional, mundial.

V de vingança faz uma crítica colossal a sociedade hipócrita que está instaurada hoje, e quanto a nós? Somos capazes de fazer sequer a nossa revolução pessoal? Garanto que esta história não tem só como escopo vender, ou ser mais um filme de ação, ela tem como meta mobilizar o povo a ter um ensaio de lucidez...

Uma Vida Sem Limites

Uma vida sem limites foi a que Bobby Darin com toda certeza viveu!

Bobby Darin desde seu nascimento, enfrentou diversas dificuldades, a começar quando, ainda em sua infância, o médico após examiná-lo, constatou que ele sofria de problemas cardíacos e lhe estimou pouco tempo de vida, devido tamanha a gravidade da enfermidade que o corroia. Por isso decidiu viver a sua vida de maneira muito intensa, da forma mais intensa possível, viveu como se todo dia fosse o dia mais importante, como se fosse o seu último.

Bobby é um exemplo de superação de sensibilidade, que encontra forças em suas lembranças de infância, que ele nunca esqueceu, para enfrentar a vida com alegria e acima de tudo muito talento.

Entretanto, Bobby foi um conquistador, um vencedor nato, pra começar venceu a infância, infância tal extremamente difícil, porque além de ficar recluso por causa da doença, sem poder brincar como os outros garotos, não teve pai, o seu genitor o abandonou juntamente com sua amada mãe, todavia esta era incrível e supriu a falta dele, foi ela que o ensinou a cantar e dançar.

Bobby cresceu em um bairro pobre, e mesmo contra as recomendações do médico e da sua mãe de não fazer muitos esforços, tornando-se mais tarde umas das maiores estrelas da América.

Depois de um início de carreira pouco promissor, ele estourou com a peça "Splish Splash", que o levou ao topo, canção a qual foi escrita em muito pouco tempo e de improviso. Mas Bobby queria ser mais do que ser apenas um astro pop, queria ser reconhecido, ter renome, queria tocar e cantar músicas de verdade, músicas que ele e a nata da sociedade consideravam boas e passa então a se dedicar às melhores produções da Broadway, compondo e cantando músicas do estilo de Frank Sinatra, seu grande ídolo e símbolo.

Em grande estilo, Bobby queria se tornar maior que seu ídolo, assim sendo parte para o cinema para ganhar mais prestígio e fama e em um desses filmes conhece seu grande amor, a fascinante jovem Sandra Dee,

Sandra Dee era a queridinha, a atriz mais cobiçada, mais almejada pela América, contudo Bobby com seu estilo confiante e arrojado a conquistou e se casou com ela, embora a amasse de verdade, Bobby começa a brilhar mais do que sua companheira no cinema, concorre ao Oscar, e seu brilho apaga o da sua mulher, talvez tenha sido este o grande, o maior problema de relacionamento que os dois enfrentaram, a estrela de Darin ofuscava a da sua esposa.

O sempre insatisfeito Darin depois se envolveu com música folk e política, interpretando canções que denunciavam a guerra do Vietnã. Já que sabia que tinha pouco tempo para realizar seus feitos devido a grave doença que sempre o perseguiu.

Cantor, compositor, ator e um dos ídolos mais populares entre os adolescentes durante os anos 50. Darin atingiu sucesso em tudo que fez, no cinema, na música, na política e no amor, embora tenha enfrentado muitos problemas com a sua família, não dando a atenção necessária a ela, volúvel, Bobby era do tipo que se deixa levar por seu amor pela profissão, sua ambição e sua absoluta necessidade de perfeição. Isolado e confuso, depois de envenenar a sua vida privada, foi obrigado a confiar nos seus amigos, na família e no seu extraordinário talento, para acalmar os seus demónios e aceitar quem é e o que a sua vida significou.

Depois de velho, descobre que a sua suposta irmã mais velha era na verdade sua mãe, que teve ele ainda jovem e não pode assumi-lo devido ao fato de ser mãe solteira e não saber quem era o pai de Darin, isso com certeza foi uma das maiores decepções de sua vida.

Ele é interpretado por Kevin Spacey no filme Uma vida Sem Limites, longa metragem que é uma espécie de cineografia do astro Bobby Darin.

O filme é extremamente cativante e contagiante, com cenas musicais e interpretações geniais de Kevin Spacey, vale a pena conferir. 

Vanilla Sky